Conversamos en exclusiva con ‘Fixon’, label manager detrás de Anaoh Records

Hace siete años se fundó en México Anaoh Records, un sello orientado al techno, y que al paso del tiempo se ha convertido en uno de los más importantes de Latinoamérica.

El próximo 24 de junio se llevará a cabo el primer showcase del sello en Ciudad de México, con un line up a la altura de las circunstancias. A propósito de dicho acontecimiento conversamos en exclusiva con Fixon (label manager), acerca de cómo se gestó Anaoh Records, de los retos que ha implicado llevar a buen puerto un proyecto de tal envergadura, del showcase que tienen en puerta y de proyectos futuros, entre otros temas.

 

Random: ¿Cuándo y cómo se funda Anaoh Records?

Fixon: Se crea hace siete años, ya teníamos un sello discográfico anterior llamado Vector Funtions. Todo parte de cuando yo estaba en la universidad, te estoy hablando de 2004, tenía esta inquietud de saber cómo se hace para vender música, cómo se hace para aparecer en las tiendas, y no existían las herramientas de hoy en donde puedes googlear cómo aparecer en Itunes, Beatport o Spotify. Entonces hablé con uno de mis maestros de la universidad que era Dig-it, le dije “voy a sacar un sello discográfico y me encantaría que el primer disco fuera tuyo” y me respondió, “yo estoy por sacar un sello discográfico y estoy en las mismas que tú”. Unos años más tarde, en 2013, le propuse que lo hiciéramos juntos, ya sabía cómo hacer el sello, le encantó la idea y comenzamos a colaborar y todo iba muy bien, el tema es que para mí era muy cansado depender de un diseñador gráfico que nos hiciera la imagen, de alguien que nos hiciera el video, de que Dig-it hiciera todo el mastering, hasta que dije “no puedo más con esto, en lugar de depender de tanta gente voy a hacer todo yo solo”, pero Dig-it se convirtió en mi mejor amigo y cómplice y fue imposible no invitarlo también a este sello. Hace siete años creamos Anaoh con la intención de ya no cometer los errores que habíamos cometido en el primer sello y arrancamos de esa forma.

¿Cuáles han sido los retos más complicados de superar, considerando la situación financiera tan volátil como la de nuestro país y los fuertes cambios que experimenta el consumo de música en la actualidad?

Han sido dos, lograr una internacionalización, porque es muy triste y lo que te voy a decir es real, en estos siete años no creo que hayamos vendido ni el 0.1% de nuestras ventas en México, vendemos muy poco en México, no existe una cultura aún bien arraigada sobre el consumo de la música digital como compra. Entonces el primer reto fue ese, el lograr internacionalizarlo a nivel público, y ello llegó internacionalizando al talento que firmábamos, que ellos tuvieran sus propios nichos, y los nichos de estos artistas fueran los que consumieran la música que publicábamos. El otro reto fue convertir un sello totalmente digital a un sello que publica música física y lograr costearla. Financiar estos proyectos físicos ha sido muy difícil, pero sí ha sido una herramienta de diferenciación dentro del mercado para nosotros.

 

 Mencionaste algunos aspectos que los han diferenciado, ¿podrías ahondar un poco más al respecto?

El tema grafico por ejemplo, es algo que todo el tiempo buscamos, que el consumidor se sienta atraído de manera amigable, también los artistas, y definitivamente también el tema musical, buscamos artistas que estén haciendo algo diferente, pero también existe un romance con el sonido de la música de los 90s en general, estoy a la caza permanente de artistas que de alguna forma están haciendo cosas nuevas utilizando como base música techno publicada en los 90s, en los dos miles, sin caer en ciertos clichés de simplemente retomar y reciclar cosas que se hacían en aquel entonces. Sí creo que por nuestras edades y generación es algo que continuamente estamos buscando, que exista una mezcla  entre lo clásico y lo futurista. Esa sería como la diferenciación sonora y visual.

 

¿Para firmar un track qué es lo que el sello busca? 

Básicamente tengo como una especie de cuestionario interno para firmar un track o un artista, que es ¿lo que él hace le va a sumar a nuestro proyecto? Porque yo tengo claro que nosotros tenemos las herramientas para sumar a su proyecto, pero necesitamos que también él sume al nuestro, a final de cuentas esto es una empresa y necesitamos que sume.

Otra pregunta muy importante es evidentemente ¿cómo se maneja el artista? Es algo que nosotros cuidamos muchísimo porque creemos en el respeto al público y al consumidor y al seguidor, es algo que desgraciadamente con la digitalización se ha perdido mucho. A mí no me interesa publicar a un artista que saca música todas las semanas porque se abarata, él mismo abarata su arte. Y solo hasta responder las dos primeras preguntas me hago una tercera, ¿su sonido encaja con lo que estamos haciendo? Si encuentro estas tres preguntas positivas es donde la decisión llega.

Desgraciadamente también nos llega mucho material en forma de demos, y hoy, por la sobresaturación que tenemos en nuestro calendario es bien difícil que podamos agarrar demos, pero cuando existe la oportunidad nos encanta tener acercamientos con artistas nuevos, con gente que está en donde alguna vez estuvimos nosotros, buscando estas oportunidades.

En siete años se han hecho de un catálogo impresionante, platicando antes de iniciar la entrevista me contabas acerca del posicionamiento que tiene el sello a nivel internacional y a nivel Latinoamérica, ¿cómo ha sido hacerse de nombres tan relevantes en la escena techno a nivel internacional como un Ben Sims, por mencionar uno?

Esta es la parte de la entrevista en la que me pongo muy romántico porque es cumplirle los sueños a los niños que fuimos mi socio y yo, siempre existieron estos superhéroes que teníamos como Ben Sims, James Ruskin, mucha gente que ha participado en el sello como Inigo  Kennedy, Mark Broom, y que por suerte han sido los menos difíciles de conseguir, han bastado un par de emails para invitarlos al proyecto y se han sumado, y dices “híjole, esas son las razones por las que son tan grandes”. También evidentemente conocen el trabajo.

Una de las herramientas más importantes ha sido la posibilidad de tener un promo pool, lo cual significa que cada que vamos a sacar un disco se lo hacemos llegar a ciertos artistas para que puedan darnos un feedback y tocarlo en sus presentaciones. Cuando me di cuenta que estos artistas de los que éramos muy fans en nuestra juventud estaban tocando mucho la música del sello dije “este es el momento de dar este acercamiento, de decir somos nosotros de los que tocas música y nos gustaría invitarte a participar en el proyecto”, y como te comento, hemos tenido la enorme fortuna de encontrar respuestas positivas de su parte. Podría decirte mi yo del pasado que ha sido un gran golpe de suerte, pero creo que es el resultado de todo el trabajo que hemos venido haciendo, que amamos, por eso no lo vemos como trabajo, pero que sí lo es. Entonces ha sido una mezcla de estos dos factores.

 

El próximo 24 de junio tendrán su primer showcase como disquera con una artista internacional, DJs y productores nacionales. Cuéntanos los detalles.

Te comentaba antes de que empezara la entrevista que queríamos comenzar a tener este tipo de presencia también, de hacer los primeros showcases. Sin duda alguna por el tema geográfico lo más fácil era hacer el primero en Ciudad de México. A final del año habrá otro en Madrid, vamos a empezar a hacer showcases en distintas partes del mundo, esa es la idea, pero nuestra base es nuestro país y vamos a arrancar aquí.

Nos aliamos con unos chicos que se llaman Techno Society, ellos fueron alumnos míos, me invitaron a tocar a un evento de ellos y me encontré con mi yo del pasado del que hablaba hace un rato, con gente con las mejores intenciones, con muchísimas ganas, y decidimos asociarnos con ellos para hacer estas producciones. El 24 de junio es la primera, viene Hemka que es una artista francesa de Marsella, joven, muy talentosa, que es de las líderes, si cabe el término, de la nueva escuela francesa del techno, una artista increíble, talentosísima que con poco tiempo de carrera ha logrado posicionarse, ha compartido estudio con gente como Ben Sims. Sumados al talento nacional está Damián Vargas, que es uno de los artistas que continuamente publica en el sello; está Dig-It, mi socio, que es para mi gusto, uno de los mejores productores de este país; están los dos chicos de Techno Society, Aris y  Geo Linn y estoy yo como la parte de Anaoh. Esto va a ser en Sevilla número 30, para quien no lo conozca, es un lugar bien raro que está en el corazón de la Ciudad de México, son unas oficinas de abogados en el tercer y cuarto piso, tienen unas salas enormes pintadas de negro, llegas en elevador, tienes todas las comodidades, parecen sacadas de algún suburbio de Berlín. Si pasas por fuera no imaginas que ese lugar existe ahí.

Vamos a tener también toda una experiencia audiovisual porque la idea es tener un tipo de fiesta distinta retomando esta búsqueda de lo clásico y lo futurista que es propia de la identidad del sello. Tendremos un despliegue de tecnología en cuanto a pantallas que va a estar bien interesante. Por extraño que suene hemos sacado flyers físicos nuevamente, se están repartiendo por toda la ciudad, además esto te lo cuento como primicia, tendremos un despliegue del equipo por todo el Pride, que va a ser ese mismo día en la Ciudad de México, regalando algunas cortesías, algo de merch de la fiesta, va a estar lindo.

Hemos tenido muy buena respuesta, se agotaron las dos primeras fases de preventa, lo cual nos forzó a cambiar el piso de este edificio que te cuento al piso que es más grande, porque nos dimos cuenta que la demanda estaba siendo suficiente, y bueno, esto es lo que viene para la fiesta.

Hoy se va a anunciar al artista del segundo showcase que es el 26 de agosto, va a ser un portugués llamado Cravo, es un tipo súper talentoso, también para mi gusto, uno de los mejores artistas del techno mundial. Actualmente estamos apostándoles a los artistas internacionales jóvenes que la están rompiendo en el mundo, la primera es Hemka y después vendrá Cravo.

Para finalizar, ¿qué otros planes tienen en puerta?

Viene el segundo disco de vinilo de doce pulgadas de larga duración llamado Anaoh Invites, del cual solo hacemos un tiraje de 500 copias, que de hecho, nuestro primer lanzamiento está a punto de agotarse, en las dos fiestas vamos a tener stands con merch y con las últimas copias, nos quedan 16 copias en México y en Europa nos quedan dos en nuestro Bandcamp. En la segunda edición de Anaoh Invites estamos Dig-it y yo como hosts del proyecto e invitamos a dos artistas a los que admiramos mucho. Vienen un par de recopilaciones físicas, cada tres semanas tenemos lanzamientos digitales, tenemos todavía tres lanzamientos físicos en el año, también viene la parte de los showcases que se inician en Europa, el primero se estará haciendo en Madrid si no me equivoco el 20 de septiembre, y tendremos algunos más, estamos en pláticas para hacer uno en Polonia, pero confirmado está ese. Es básicamente eso, seguir trabajando, seguir publicando esta mezcla de artistas nuevos con artistas experimentados con la finalidad de continuar haciendo que el proyecto crezca, que continúe consolidándose como una plataforma de arte visual y de arte sonoro.

 

 

*Conéctate con Anaoh Records en https://www.facebook.com/ANAOHREC

*Todas las fotografías vía el Facebook de Fixon

*Si deseas contactarnos, escribe a redaccion@random.lat

Alejandro Arámburo

Ha escrito para las revistas Vice (Thump, Noisey en Español) y DJ Mag México. Sus gustos musicales van del post punk a la salsa, sin embargo, la música electrónica es lo suyo.